凭借《夜空中最亮的星》被众人熟知，2019年登上歌手舞台。在《乐队的夏天》出现之前，《歌手》是所有音乐人被观众听到的最佳舞台。而以不太讨喜的乐队形式出现的逃跑计划三轮淘汰，最后却以一曲《你的爱情》让更多人了解到这支乐队，并且更新了对他们的印象。9月6日，逃跑计划终于带着他们的最新专辑《回到海洋》回归大众视野。
生活在这个快速的都市，我们究竟需要哪一种爱？这是听过逃跑计划第二张全长专辑《回到海洋》后，突然浮现在脑海的一个问题。逃跑计划在这张专辑里面给了我们一个参考答案——去海边。
在乐队关于这张专辑的介绍里，他们写下这样一段话，“对于客观存在的大海来说，是人类的凝视赋予了其意义”，的确，大海是客观存在的，那些对于海的哲思通常都由人类加持。辽阔的、严谨的、静谧而虚幻的，还有隐隐的乡愁，你都能在这张专辑里面听到回音。
“海有时代表危险，却是我们安全感的来源”，在这张专辑制作之初，逃跑计划将自己重新定义为一直来自海边的乐队。乐队成员在北京的这些年里，朋友、工作、丰富的日常安排完美填充时间，巧妙地让人规避掉孤独感。在各种社交软件上也不难看出，逃跑计划对扩张自己在市场上的版图并没有多大野心：发发单曲演演出，更多的是沉浸在自己的日常生活中。
如果说他们的作品是在表达自己对生活的思考，那么他们的生活则是在践行和验证着他们的思考。也是因此，《回到海洋》这张专辑，更像是在回到海边生活之后创作本能滋生后的产物，是时间和生活交织的结果。
这些年，乐队走遍海内外的各个城市，在很多地方留下足迹。从“世界”出发，他们经历了太多自己想到和想不到的。只是每一次回归这座海边城市时，总会有一双臂膀将他们无意识地拥入怀中，把心捂热。
听到这张专辑的人一定有种耳目一新的感觉。
逃跑计划的这张全专变化非常之大，不难看出他们也在试图突破自己。狭义上的成长让逃跑计划从青葱少年走向而立之年，而广义上的成长则让他们在更多维的空间中摸索更适合也更想走的音乐之路。在这断续的故事进程中，万物都可以给予灵感的冲击。《回到海洋》这张专辑中，逃跑计划也呈现出这样一层转变——他们并不羞于表达，只是在他们眼中，音乐逐渐成为了日记一样的载体，变成了惯性的、更为亲切的表达文本。
以冒险为天平，以漫长为归期，大海和逃跑计划存在长久且纠葛的关系，说它是生命的起点有些远得漫无边际，但那里确实是几个伙计们长大的地方。海盐味儿是让人兴奋的气体，它滋长了太多逃出边际的勇气。
于是，随着生活经验的增长，他们更加相信身边只存在于这两者相对的概念——静止的自己，和永恒流动的世界。舒张、闭合、游弋、吐纳，从蓝色星体到泛着海盐味的沙砾，从一个世界到另一个世界。当漫长的成长期告一段落，他们格外渴望回归于母体。音符带着最初的记忆、降临于世间的勇气，以及不掺任何杂质的、看待世界的目光——它们珍贵得一如往常。
于是，这张专辑在经历了漫长的孵化期之后，以一种脱离于惯性、天马行空的姿态出现在我们面前。它沉入海底，融入更多海浪般摇摆不定的律动；它游走于海岸，在调动起你舞步的同时，也让你的脚掌感受沙砾温度的变幻。Rock`n`roll、Urban、Neo Soul、Disco，千百种标签集于一身，都不如亮出真实的自己。
作为一张音乐元素多元、又有着内在统一的专辑，逃跑计划在《回到海洋》中的所有灵感，皆来自大海给予的生活感受为参照。他们也凭借这些记忆碎片，构筑出一个介于真实与虚构之间的蓝色世界。他们视海洋为母体，而海洋对每个人而言或许都有着不同的意义。但不变的是，无论面对外界还是内心，成长与变化都已不再是问题，我们唯一要面对的，是跳动在胸膛里这颗真实的心。现在，就让音符带我们一起投入，尽情享受这场全新的冒险吧——
